Вопросы и задания: 1. Опиши содержание лирических песен. 2. Какие песни, написаны о любви к родной природе? 3. Назови все известные тебе лирические песни

От си до си:

Надеюсь, что речь идет о песне группы Кино "Кукушка"...

В своей песне автор использует символический образ кукушки из-за народного поверья, в котором говорится, что птица кукушка, если у нее спросить сколько осталось жить, прокукует нужное количество раз. Но автор просит это количество в самих песнях, которые он написал. То есть этим говорит, что важное в его жизни именно творчество, а не бытовая жизнь. Каждая строчка автора идет как метафора, которую можно долго рассказывать и предполагать, что же именно имел ввиду певец. Так, к примеру, "В городе мне жить или на выселках" - автора говорит идти ему ли по мнению большинства или найти своих единомышленников, а может даже создать своё лично мнение и продвигать его в обществе.

Это довольно кратко, но в интернете есть достаточное количество ресурсов.

1) Приемом повтора двух тем, а также тембровым контрастом в звучаниях тем.

ВЕСНА (La Primavera)

Весна грядет! И радостною песней

Полна природа. Солнце и тепло,

Журчат ручьи. И праздничные вести

Зефир разносит, Точно волшебство.

Вдруг набегают бархатные тучи,

Как благовест звучит небесный гром.

Но быстро иссякает вихрь могучий,

И щебет вновь плывет в пространстве голубом.

Цветов дыханье, шелест трав,

Полна природа грез.

Спит пастушок, за день устав,

И тявкает чуть слышно пес.

Пастушеской волынки звук

Разносится гудящий над лугами,

И нимф танцующих волшебный круг

Весны расцвечен дивными лучами.

(К Вивальди, "Времена года, Весна".)

Скри́пка – это инструмент народного происхождения. В нижнем регистре имеет тягучий, густой тембр, в среднем регистре – очень мягкий, бархатный, а в верхнем регистре звучит звонко, ярко, удивительно чисто и как бы прозрачно.

Предшественниц у скрипки было много. Наверное, самая первая – тетива лука, которая так мощно и долго гудела, отпустив стрелу вдаль. Потом, много позже, был армянский бамбир, на котором играли, держа между коленями, казахский кобыз со струнами из конских волос, арабский ребаб, который держали на коленях, любимая жонглерами испанская фидель и совсем не похожая на скрипку британская крота, которую считают одним из древнейших известных европейских инструментов.      

Потом появилась виола -  «дама из высшего общества», чье мягкое деликатное звучание услаждало слух аристократов и сопровождало церковные службы. Но к 16 веку виола уступила место скрипке, так как даже аристократы предпочли сочное, яркое звучание народного инструмента более мягкому пению виолы.  

Скрипка очень быстро получила широкое распространение и за 3 столетия стала любимицей половины континента – Польши и Румынии до Урала.

В 17 веке скрипка становится сольным инструментом, для нее пишутся произведения, в разных странах создаются школы художественной игры на скрипке, появляются скрипичные мастера, готовые создавать шедевры для самых известных музыкантов мира.  

Времена барокко – это расцвет скрипки, смело шагнувшей с улиц и из камерных салонов на сцену. Скрипка стала ведущим инструментом оркестров. Это был триумф! Из-за своего тембра передать малейшие оттенки человеческих чувств, она более всего подходила для передачи мелодической линии произведения. Кроме того, благодаря своему устройству, скрипка позволяла музыканту выполнять труднейшие пассажи.  

Постепенно скрипки стали составлять весьма значительную часть оркестра, стали делиться на первые и вторые скрипки: первые скрипки вели мелодию, вторые – аккомпанировали.  

Завоевав сцену, скрипка вновь вернулась в салоны: появились струнные квартеты – две скрипки, альт и виолончель. В квартетах все было очень демократично: солировать мог любой инструмент.  

Скрипка, завоевав весь мир, очень спокойно относилась к славе других  инструментов, по-прежнему не гнушалась много трудиться, а иногда тайком убегала на улицу и ночи напролет играла на свадьбах и народных гуляниях.  

Кавер - иное исполнение песни. Проще говоря "перепевка", часто в иной интерпритации. Кавер всегда исполняет не первоначальный исполнитель.

Ремикс - особая форма аранжировки, когда к оригинальной звуковой дорожке добавляют или кладут сверху другие дорожки. При этом ремиксы не перепевают, а только изменяют оригинал.

хватит?

объяснение:

шопен фридерик (фредерик) францишек (франсуа) (1810— 1849), польский композитор и пианист.

родился 22 февраля (по другим данным, 1 марта) 1810 г. в желязова-воле недалеко от варшавы в семье учителя. музыкальное дарование шопена проявилось рано. в 1817 г. были изданы первые полонезы юного композитора (всего в период 1817—1846 гг. шопеном создано 16 полонезов), и с этого же времени начались выступления в концертах в качестве пианиста-виртуоза.

первым учителем музыки для шопена стал чешский музыкант в. живный. а затем, поступив в высшую музыкальную школу в варшаве, он занимался у известного композитора, позднее — директора варшавской консерватории ю. эльснера.

в 1827 г. шопен закончил обучение и стал систематически выступать в концертах, исполняя и свои собственные сочинения. в 1828 г. композитор совершил первую гастрольную поездку в берлин, а затем в вену, принёсшую ему огромный успех.

с 1829 г. начала расти слава шопена не только как гениального пианиста, но и как композитора. настоящий поэт фортепиано, он посвятил этому инструменту почти всё своё творчество. им написаны два фортепианных концерта (1829 и 1830 три сонаты, в том числе соната си-бемоль-минор со знаменитым траурным маршем (1828—1844 четыре (1835— 1842 21 ноктюрн (1827—1846 27 этюдов (1829—1839 25 прелюдий (1831—1839 кроме того, шопену принадлежат 19 песен (1829—1847 соната для виолончели и фортепиано (1846 г.) и многие другие произведения.

в 1830 г. композитор навсегда покинул варшаву, недолго прожил в вене, после чего переехал в париж. во французской столице вокруг шопена собрался кружок друзей и единомышленников, среди которых были его ближайший друг ф. лист, художник э. делакруа, писатель о. , поэт а. де мюссе, композитор г. берлиоз. особенно близкие отношения сложились у шопена с писательницей авророй дюдеван, известной под псевдонимом жорж санд. в течение восьми лет она была подругой композитора.

в 1837 г. шопен совершил путешествие в и шотландию, длившееся почти год, а 1838— 1839 гг. провёл на испанском острове мальорка. конец жизни музыканта был омрачён болезнью лёгких, которая и стала причиной его смерти.

умер 17 октября 1849 г. в париже, похоронен на кладбище пер-лашез. в завещании шопен просил отвезти его сердце на родину, в польшу, что и было исполнено. сердце композитора покоится в варшавском костёле святого креста.

В высказывании имеется ввиду, что Моцарт писал в стиле Баха, но при этом он поставил музыку на путь развития и предвидев тем самым будущее, он заложил основу для следующих поколений музыкантов.

Объяснение:

б) скрипка ,не флейта, не виолончель и не арфа

Построения во вложении

Малый вводный септаккорд - MVII7- строится на VII ступени натурального мажорного лада, состоит из м.3+м.3+б.3 и разрешается в тоническое трезвучие с удвоением терцового тона.